新时代民间文艺如何传承发展

原标题：新时代民间文艺如何传承发展

民间文艺是中华优秀传统文化中活态文化的典型代表。从流传千年的民歌、戏曲到巧夺天工的剪纸、刺绣，这些丰富多彩的艺术形式不仅展现了人民群众的无穷创造力，也承载着深厚的历史文化底蕴；不只是历史的见证者，更是民族精神的传承者。

深入挖掘民间文艺发生过程，为当代文艺发展提供资源

通过进入民间文艺产生的原生场景，深入挖掘民间文艺发生过程，不仅能更好地理解民间文艺的特质特性，全面深入了解民间文艺的文化内涵和历史价值，还能为当代民间文艺创作提供宝贵的灵感和资源，切实推动我国优秀传统文化的创新与发展。

在民间文艺演变过程中，各种艺术形式之间相互影响、相互借鉴，形成了今天各具特色的艺术风格。以戏曲中的京剧为例，其表演形式、唱腔和剧本结构等都融合了许多地方戏曲元素，最终才成为今天我们所熟知的京剧艺术。

通过梳理古典文献和开展田野调查可以发现，许多民间文艺形式都源于古代庆典或日常生活场景。如陕北的信天游，其歌词内容多反映当地人民的生活和情感，旋律则带有浓厚的地域特色，这些都与陕北地区的历史、地理和文化背景密切相关。我们要以人类学研究方法为指引，系统追溯民间文艺的起源、演变和传播轨迹。

媒介对民间文艺的发展具有关键性影响。历史上，民间文艺主要通过口传心授的方式在民间流传。随着印刷技术的进步，民间文艺得以以书面形式广泛传播，不断扩大影响范围。今天，我们已进入网络社会。民间文艺要更多借助网络传播工具，展示和呈现中华文化之独特魅力。

坚持审美引领，不断提升民间文艺审美价值

民间文艺是中华民族深厚审美文化底蕴的载体，它的审美价值是其能够吸引观众、传递文化、沟通情感的核心要素。这就要求我们在民间文艺的创作、传播与创新过程中，要始终强调并追求在审美方面的导向作用。一方面要不断提升和优化民间文艺的审美价值，使其更加符合现代人的审美需求和习惯；另一方面，还要以审美为引领，不断推动民间文艺在保持原有传统特色的基础上实现创新与发展，让民间文艺在新时代焕发更加绚丽的光彩。

坚持民间文艺的审美引领，意味着作品不仅要做到形式上美观，给人以视觉和听觉等方面的享受，还要做到内容上深刻，能够引发观众的思考，传递积极向上的审美观和价值观。比如，在剪纸艺术中，艺术家们通过精湛的剪纸技艺，创作出既具有装饰性又富有象征意义的作品。这些作品不仅美观，而且蕴含着人们对诸如“花好月圆”“富贵平安”“春回大地”“年年有余”等美好生活的向往，体现出民间文艺审美与思想的和谐统一。再比如，以民间文艺皮影戏为例，作为一种融合了雕刻、绘画、表演等多种艺术手段的综合性艺术，皮影戏中的人物形象栩栩如生，剧情跌宕起伏，既让观众在视觉上得到了享受，又在故事内容上传递出忠孝节义等传统美德，达到了潜移默化的育人化人的目的。这种寓教于乐的方式，正是民间文艺审美引领作用的生动体现。

通过不断拓展民间文艺所包含的中华审美风尚，我们不仅能够很好地传承和弘扬中华优秀传统文化，还能够有力引导人们树立正确的价值观、审美观、世界观，为社会和谐发展贡献出独特力量。

深化与群众的联系，彰显人民积极乐观的生活追求

民间文艺与人民生活之间的联系既广泛又深刻，贯穿于民间文艺创作、传播和接受的各环节、全过程。民间文艺源于人民群众的日常生活实践，而且不断从人民群众日常生活实践场景中进行艺术提炼和审美升华。比如，在陕北民歌中，我们可以听到人们对黄土高原艰苦生活的咏叹，也能感受到他们对美好未来的憧憬和期盼，旋律和歌词中融入了人民群众的真挚情感，形成了独特的艺术魅力，体现出“艺术源于生活高于生活”的美学原则。再如，在许多民间故事中，我们常常能看到勤劳善良的劳动人民通过努力最终过上了幸福生活，拥有了美好爱情……这种积极向上的精神风貌不仅感染观众，而且在无形中提升了人民群众的精神境界，激发了人们对高质量生活的不懈追求。