唤起文化的心灵共鸣

 

　　澄江古生物化石（中国画）
　　查 律作

 

 

　　黄山纪游（中国画）
　　许 俊作

 

 

　　莲桑开元（中国画）
　　张 弦作

 

 

　　春映天坛（中国画）
　　袁玲玲作

 

　　日前，“北京中轴线——中国理想都城秩序的杰作”和“巴丹吉林沙漠—沙山湖泊群”“黄（渤）海候鸟栖息地（第二期）”列入《世界遗产名录》，中国的世界遗产总数增至59项。

　　人们对于世界遗产的热爱和回望，既是对美好事物的珍惜、对文化故园的回归，也是在每一个当下对文明历史与发展的理解。一系列以中国世界遗产为题的画作，成为一种凝望观照的路径，艺术家用画笔展现出今人对文化和自然遗产的再发现、再认识和再传承。

　　

　　题材常画常新

　　在交通快捷、信息迅速传播的今天，人们走近世界遗产、观看世界遗产、形成关于世界遗产的视听经验和现实体验，比以往更加容易，但要建立一种深度的联系，还需放慢观看和体验速度，感受和理解文化遗产的意象及其内在精神。

　　绘画正是以艺术触角打破屏障，实现关于美的体验以及对精神世界的追寻。比如，在中国艺术家笔下，表现陕西西安秦兵马俑的油画《兵马俑》、表现广西左江花山岩画的油画《花山画壁》等，呈现出斑驳沧桑的历史感，画面拉长了时空景深，唤起某种内在的直觉，使人能够透过现实抵达历史深处。又如，表现广西澄江古生物化石的水墨作品《澄江古生物化石》淡彩氤氲，展现了生命的瞬间，艺术与古老化石的碰撞，使观者体会到生命的细微、偶然、短暂和美妙。

　　在中国世界遗产题材画作中，还有一系列关于长城、泰山、莫高窟的意象表达，往往常画常新，正如南朝文学理论家刘勰所说“然物有恒姿，而思无定检”，虽是特定时空的历史遗存，但认识和感受的过程是流动的，画作因此包含了时代视野的变迁。美国汉学家牟复礼曾说：“中国文明不是将其历史寄托于建筑中……真正的历史……是心灵的历史”，这也是艺术家笔下中国世界遗产的意蕴所在。

　　多元审美表达

　　关于中国世界遗产的画作鲜明地体现了当代的审美表达，由博大而观精微，入壮丽而取平实，由景物而写心灵，成为对自然和文化遗产的审美再发现。其实，作为世界遗产的自然与人文遗存往往是名山大川、恢宏古建、亘古遗迹，状其广博沉雄大抵是画作的应有之义，但从当前艺术家的创作来看，越来越多的作品突破定势，视角平实，取景自然，风格清新，且极富生活气息。

　　比如在自然遗产题材的水墨画作中，往往不再是“崎岸无人，长江不语，荒林古刹，独鸟盘空，薄暮峭帆，使人意豁”的荒寒山水，而是洋溢着朴素、亲切的生活感。具体从创作视角上看，不仅有仰视、远观，也有匆匆一瞥般即兴的、瞬间的甚至仿佛未完成的印象表达。例如，关于“泉州：宋元中国的世界海洋商贸中心”的绘画作品《莲桑开元》，采取置身其中的视角，画出遗址的“如其所见”与“如其所是”，使商贸港口关联性的环境和空间得以呈现。