第二十七届北京国际音乐节开幕 9场音乐盛宴云集多国艺术家

原标题：9场音乐盛宴云集多国艺术家

随着谭盾手中指挥棒的起落，铜管乐器深沉而悠远的旋律回荡，琵琶应声而起、婉转动人……昨晚，第二十七届北京国际音乐节在国家大剧院音乐厅开幕。

当晚，作曲家、指挥家谭盾携手琵琶演奏家赵聪、唢呐演奏家刘雯雯与小提琴家陆威、大提琴家王健，联袂中国交响乐团共同登台，为观众带来“百鸟朝凤 中西齐鸣 谭盾执棒中国交响乐团特别音乐会”。

10月5日至13日，北京国际音乐节将以“乐聚北京 悦听世界”为主题，汇集中、美、英、德、南非、奥地利、法、意等国家的演出团体与著名艺术家，

在国家大剧院、保利剧院、中山公园音乐堂、天坛公园神乐署等场地，为观众带来9场音乐会，并推出乐游中轴、遇见大师、青鸟振翅、艺境探秘、漫步北京、乐享云端等多场公益活动。

东方古韵交织向中国传统文化致敬

随着音乐厅灯光渐暗，谭盾创作的《北京中轴龙脉之钟》缓缓响起，为整场音乐会拉开了序幕。它以中国古老的声音符号“钟声”为线索，展现了北京中轴线的历史底蕴和当代中国的文化自信。与往日独奏家与交响乐团在同一个舞台演奏不同，担任独奏的中央民族乐团团长、首席琵琶演奏家赵聪一袭红裙端坐在舞台上方的观众席中，与中国交响乐团交相呼应。赵聪的独奏如“珠落玉盘”，与交响乐团的丰富音响完美融合，将观众带入了一个古老而神秘的时空隧道。

“用琵琶来演奏传统的作品很正常，但如何把它跟西洋乐器融合在一起进行国际化的表达，这很不容易。”赵聪说。在《北京中轴龙脉之钟》的旋律中，人们仿佛能听到北京城的历史回声，在充满了历史厚重感和时代气息的旋律中，观众也感受到了中国文化的博大精深。

紧接着上演的《百鸟朝凤》则展现出了传统音乐中的澎湃能量。这首原名《十样景》的中原传统吹打合奏曲，通过音乐模仿布谷鸟、鹧鸪、燕子、山喳喳、蓝雀、画眉、百灵、蓝腊嘴等鸟类的叫声，营造出喜庆的氛围，常出现在传统婚礼场合中。经作曲家关峡改编，《百鸟朝凤》以唢呐协奏曲的形式，将高亢的唢呐与交响乐团融合，保留了传统音乐中强烈的感情与色彩。“这版《百鸟朝凤》是中国传统音乐的当代化、国际化的全新表达，也是东西方音乐文化的互融。在这首作品中，不管是在唢呐这些乐器本身的演奏技术上，还是音乐内涵上，都是极具含金量的。”90后唢呐演奏家刘雯雯说。作为刘氏唢呐第13代传人，刘雯雯的演奏张力十足，唢呐的乐音仿佛有气吞山河之势，将观众带入了一个充满生机和活力的音乐世界。尤其是其现场长达近一分钟不换气演奏，惊人的肺活量和灵活多变的演绎令人惊叹，引发现场观众的热烈掌声。

西方音乐经典呈现跨越国界的交流

除了中国作品的上演，音乐会上还呈现了斯特拉文斯基、莫扎特、拉威尔的经典名作。斯特拉文斯基的著名作品《火鸟》既有现代音乐的光怪陆离，也拥有浪漫主义的细腻线条。据此创作的芭蕾舞剧曾被称为舞坛的时代分界线。谭盾在5日的音乐会中，展现出自己对这部20世纪的扛鼎之作的独到诠释。

音乐会下半场，《降E大调交响协奏曲》率先奏响。这部作品创作于1779年，莫扎特创造性地将交响曲和协奏曲的形式相结合。小提琴家陆威和大提琴家王健共同在作品中担任独奏，两位演奏家细腻演绎，弓弦摩擦之间充分展现了莫扎特音乐中的优雅气质，一瞬间带领观众实现了从20世纪音乐向古典主义的回溯穿越。《波莱罗》则以其脍炙人口的经典旋律，不断在音乐厅中回荡，尤其是小军鼓在整首作品中重复168次之多，如线索般串联起整个作品，让观众在旋律中感受到了音乐的魅力和力量。