融入人间烟火 点染精彩生活（美在乡村·走进中国民间文化艺术之乡）

　　初冬时节，北风阵阵，却吹不散游客的热情。走进天津市西青区杨柳青古镇景区，数十家年画作坊、店铺林立，迎接八方来客。年画，为这座古镇平添了许多生机，带给人们无限遐思。

　　“丹青百幅千般景，都在新年壁上逢。”杨柳青木版年画始于明代，画师们用杜梨木作刻版，以“勾、刻、印、绘、裱”五大工艺，将木版套印与手工彩绘完美结合，最终创作出刻工精丽、绘制细腻、色彩明快、形象生动、乡土气息浓郁的年画。这些年画通过碧波荡漾的大运河销往各地，杨柳青木版年画由此家喻户晓。

　　走入估衣街003号——杨柳青年画馆，穿过两重院落，便看到72岁的国家级非遗项目杨柳青木版年画代表性传承人霍庆顺正在聚精会神地给作品上色。只见他左手端着颜料碟，右手拿着画笔，不一会儿，画中儿童的裙摆已敷上淡彩。“门框子上的这6幅是《十不闲》，另外6幅是《连年有余》，已经创作了一个多月，如果不忙的话，再过10天差不多就完工了。”霍庆顺一边介绍作品，一边仔细查看年画上的颜料是否均匀。

　　“杨柳青木版年画的综合性很强，融合了工笔画、版画等多画种特色。把画变成雕版，非常考验技艺。比如，古代人物画中用于表现衣裙纹理的‘钉头鼠尾描’，用纸绘和用版雕完全不是一回事。在印刷好的年画上补以彩绘，也很有难度。像这幅《十不闲》中有6个儿童，每个人物仅面部彩绘就很见功力，即使是我全身心投入作画，成品率也只有七成。”霍庆顺说，杨柳青木版年画的五大工艺传承至今，从出稿、刻版、印刷、彩绘到装裱，每一步都要下足功夫。

　　“杨柳青木版年画源于‘过年的画’，但更应该是生活里的画，是世世代代传承的画。”霍庆顺的大儿媳妇、杨柳青木版年画“玉成号画庄”第七代传承人张宏，始终记得老爷子的话，并努力通过创新让年画“活”在当下。

　　来到张宏工作室所在的小院，只见左侧销售展台上摆满了题材丰富、造型各异的年画新品。展台最显眼的位置，是一只“钞集兔”，身骑老虎、手持如意、头戴潜水镜，造型圆润饱满、憨态可掬，寓意吉祥，以它为主题的年画和衍生品早早被订购一空。“在今年9月举办的第十三届中国旅游产业博览会上，我们还特意设计了一款年画套色印章，吸引很多年轻人‘打卡’，一天能有200多人来盖章。”张宏说，通过盖套色印章这种形式，人们可以体验一幅年画的生成过程，沉浸式感悟传统文化魅力。此外，张宏还尝试将年画与吊钱相结合，制作年画吊钱；把年画从纸上画到团扇上，制成年画团扇；与设计师合作推出年画周历签；与手机厂商合作，将年画与卡通形象、增强现实（AR）相结合……一系列创意实践，让杨柳青木版年画从纸上“飞”入大众日常生活。

　　“年画之所以能传承至今，源于人们内心始终葆有对美好生活的向往，如祈盼平安吉祥、幸福安康、事业有成等等。如今，虽然时代变了，但人们深层的精神需求没有变，这是年画创新的基石。”说话间，张宏拿出一幅新作。“这幅《魁星点斗  独占鳌头》以碑拓上的魁星形象为原型，辅以艺术加工，人物造型灵动飘逸，承载美好寓意。”张宏说，今年毕业季，仅天津一所高校就预定了1300幅作品，作为送给毕业生的礼物。

　　漫步杨柳青古镇，融合年画元素的创意宣传随处可见，不少前店后厂模式的传统画坊也新增参观和体验服务，游客推门而入，便能深入了解年画制作过程。为进一步盘活年画产业资源，西青区提供场地、出台政策，实施年画振兴工程，设立年画博物馆、民俗文化馆等文化空间。“非遗进校园”、年画节、年画展览等活动，更为传统技艺“火”起来增添动力。