用艺术魅力赋能作品传播力(2)

　　归根结底，“青绿”的广受欢迎是以中华优秀传统文化的深厚底蕴为根基。坚持古为今用、推陈出新，以高度的文化自信和文化自觉从中华优秀传统文化中寻找素材、提炼灵感，才能充分激活观众对文艺作品发自内心的认同和喜爱。

　　文化“出海”，内容是根本，渠道要通畅

　　立足文艺“国家队”的定位，向世界展示可信、可爱、可敬的中国形象，始终是中国东方演艺集团的创作目标和重点之一。舞乐《中国故事·十二生肖》、舞蹈诗画《国色》等作品在世界几十个国家和地区演出，将“中国式舞剧”的概念以鲜明的审美特征、深厚的文化底蕴、扎实的艺术呈现，写入世界观众心中。

　　一座三苏祠，折射出中华优秀传统文化的博大精深。苏东坡出众的才华、浓厚的家国情怀和旷达精神，是中华文化的生动缩影，也是世界人民共同的精神财富。这样的“文化IP”，值得文艺创作者深入挖掘、生动呈现。

　　《诗忆东坡》努力运用世界观众熟悉的艺术语汇、表达方式，让世界更好地读懂诗歌的美，领略文化的美。比如，作品将对苏东坡诗歌的艺术理解转化为个体感知，通过身体动作和视听语言等综合表达形式进行外化。剧目没有直接铺陈苏东坡的人生境遇，没有陷入具象的事件描写，也没有将苏东坡以“剧中人”的形式立于舞台，而是从当代剧场的审美样态出发，将现代舞深度融合戏曲等艺术语汇，让古琴曲与现代音乐“对话”。

　　舞台空间充分体现了舞蹈的表现力，体现出克制凝练、沉稳清宁的风格，拓展了舞剧的表意空间。诗文、书法、绘画、篆刻等艺术形式的多重展现，让《诗忆东坡》呈现出简洁有力的美学调性。苏东坡的诗人风骨和意趣，诗人的眷爱、忧思与乡愁，都以这种更为内敛的艺术方式呈现了出来。

　　文化“出海”，内容是根本，渠道要畅通。在优秀舞台艺术作品的海外传播中，我们努力运用市场手段扩大文化产品的影响力，不断增进有效供给、优质供给、弹性供给。我们以“用艺术讲好中国故事”为着力点，依托海外中国文化中心等对驻在国的传播力，推广商业和交流演出双模式，持续开拓海外市场。以《只此青绿》为例，中国东方演艺集团此前以“影响力先行”的方式，充分挖掘线上传播渠道，与权威媒体合作，在海外平台进行多元化媒体宣传，营造“未见其人，先闻其声”的效果，近日，剧目已开启海外巡演，在海外引发中华文化的讨论热潮。

　　开辟演艺新赛道，增强舞台艺术作品传播力

　　数字化、网络化、智能化正在全面重塑演艺业态，科技的发展给艺术创作带来了更广阔的想象空间和更多元的传播可能。线上线下、在场在线，推动演出“跨界”，不仅可以激发舞台艺术的活力，还为开拓潜在的观众带来更多可能。仅以《只此青绿》为例，到剧场看演出的已超60万人，而通过互联网和其他数字媒体了解到这部舞剧的人次则是百亿级。

　　经过不断实践，中国东方演艺集团逐渐摸索出一套创作机制，总结归纳出艺术创作、打造精品的六个重要环节，即选题、解题、创作，推广、运营、传播。前三个环节是创作过程，后三个环节是传播过程，六个环节相辅相成。

　　在这样的理念下，我们不断尝试创作与传播的新方式，为舞台艺术探索新空间。原创音乐剧《将进酒》以LED技术延展舞台视觉呈现，将传统文化与现代科技手段相结合，让观众体会到“超写实”的视觉语言，努力扩大作品在年轻观众中的影响力。顺应“数字+演艺”的发展趋势，我们积极对文艺资源进行数字化转化和开发，建设东方“云剧院”，探索线上消费模式，以定制化的线上演出服务，惠及更多观众。同时，我们提出零距离感受数字化概念，创作VR舞蹈《十二生肖·卯兔邀月》，对表演艺术展演形式、表演空间、艺术语汇与体验形式进行探索。