戏剧节为城市提供精神滋养(2)

作为人类文明故事的讲述者，戏剧是文化交流、沟通人心的桥梁，在沟通情感、增进互信方面具有独特优势。中国的越剧《梁山伯与祝英台》和英国莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》虽是结于各自文化土壤的硕果，但因为同样讲述美好爱情这一人类的共通情感，所以能在超越国度和民族的跨文化传播与接受中大放异彩。

人类文明的大美，在异质之美的互相交融中才能真正显现。就戏剧本体而言，开放包容是艺术创新的应有之义，有效交流才能保持艺术创造的旺盛活力。通过举办戏剧节，使中外戏剧艺术的精华之作和当代新作汇聚一堂，讲述“无尽的远方、无数的人们”那些动人的故事，以及面对冲突和挑战时的困惑和挣扎、突破和奋进，展示不同民族对真善美的持续追求，表达不同文化对艺术真谛的思考和表现，对于增进人们情感共鸣、丰富人类精神世界无疑具有独特作用。

戏剧节把创作与评论、行业与产业、供给与需求各方联系到一起，不愧为推动艺术交流的有效方式。也因此，举办戏剧节是一个系统工程，需要艺术、商业、政府、行业等多方力量携手。需要指出的是，只有“戏剧”真正繁荣，“节”才有生命力，否则，就可能在消费和流量的狂欢中迷失自我，不但无益于城市发展，而且有损戏剧生态。因此，推进戏剧节高质量发展，应当坚持彰显社会效益、植根戏剧本体、回应人民需求。而首当其冲的是提高参演剧目的艺术质量，给好戏足够广阔的舞台，并以戏剧节的舞台促进更多好戏诞生。这就要求健全戏剧评价体系，紧扣我国社会文化主旋律，结合落地城市的特色，设置戏剧节的主题，在此基础上，借鉴吸取国外著名戏剧节的成功经验，精心谋划剧目遴选，大力创新活动样式，探索建立与戏剧艺术发展内在需求相互协调促进的商业模式。同时，积极充分发挥戏剧评论的作用，一方面加强对剧目的评析，褒优贬劣，为推动创作出谋划策；另一方面强化评论的导赏功能，通过戏剧讲座、演后谈等多种方式，帮助观众更深入地体会戏剧之美，从而把戏剧节真正办成艺术的盛典、人民的节日。