杂技发展离不开道具的创研(2)

成功的杂技剧道具设计应使道具本身融于剧情之中，并为技巧提供展示空间，实现“技”与“剧”的融合。如杂技剧《战上海》将传统的绳梯改造为解放军攻坚武器，在舞台营造出“软梯攻城”的壮观景象，表现了战士们冲锋陷阵的热血无畏；为了具象化展示解放军夺取上海电厂的过程，节目对蹦床进行改造，给演员加上高空威亚，展现了解放军与敌人展开殊死搏斗的勇猛果敢。杂技剧《天山雪》更加重视道具设计，在创作中同步开展戏剧策划和节目设计，将道具环节前置到创作之初，重新审视杂技各元素，大大激发了艺术想象力。该剧将国家级非遗项目达瓦孜（高空走索）运用到“峭壁修路”情节中，再现军民建设边疆的无私奉献；为形象刻画出新疆棉花丰收带来的喜悦之情，将蹦床节目从静止改为移动，用抬蹦床助力演员高跳入云……由此，实现了技巧与剧情紧密贴合，道具与人物浑然一体，杂技与戏剧互生共长。

杂技艺术延续三千多年，至今生机勃勃并越发多姿多彩，很重要的原因是其从未停下求新求变的步伐。杂技的技巧与道具一直依据各自的个性和原理无穷生发，在创作者的审美调度下，与时代和社会形成有效呼应。当下，科技发展为杂技的道具研发创造了前所未有的条件，但道具研发与科技成果尚未形成有效联动，艺术创意的生产环节与高科技研发、实业制造之间缺乏直接可行的引入渠道，造成国内许多院团的道具装备和杂技演出场地的硬件装置都还相对滞后。如何推动科技生产力尽快应用于国内杂技舞台，满足杂技艺术的需求，进一步推动中国杂技演艺产业的发展，还需要我们在多方面持续努力。

艺术之路永无止境。我们要用更加开放的心态与思维，去接受新事物，掌握新方法，敏于发现、善于引导、巧于转化，更加广泛而紧密地联系不同学科、不同艺术门类、不同产业，辩证整合我们的艺术生产力，综合提升杂技舞台的艺术表现力，用杂技的美学呈现更多思想精深、清新质朴、刚健有力的精品佳作。