山水画中见自然、见生活、见文明（古悦新喜）

 

　　中国画《松溪泛月图》，作者南宋夏圭。
　　故宫博物院藏

 

 

　　中国画《剑阁图》，作者明代仇英。
　　上海博物馆藏

 

 

　　中国画《千里江山图》局部，作者北宋王希孟。
　　故宫博物院藏

 

　　中国山水文化积淀丰厚，岩壑林泉之间凝聚着历史烟云、沧桑印迹。自隋代开始，山水画逐渐从人物画中分离出来，成为独立画科。它既是自然山川的描摹，也重笔墨技法的精妙，更与家园、品德、情操、修养等紧密相连，浸透了中国大地上的天地体验、生命感悟、自然情怀、哲理追索，成为古代绘画艺术中最具民族特色的表现形式。

　　近期，“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展”之专题学术展“绘见：山水中的古典世界”在浙江大学艺术与考古博物馆展出。展览聚焦山水图像中的古代中国，沿着山水画境—物质生活—人文情致—思想观念的渐进路径，组合成“缤纷山色”“斑斓世情”“逸兴飞扬”“澄怀味道”四个主题单元，提炼和展示古代山水画蕴含的历史文化内涵和中华文化精神，旨在让自然与人文妙相交织的艺术辉光，充实今人的心灵世界。

　　人世间的万千气象

　　农耕文明时代，天地山水与人类物质生活密切相关。在历代不绝的山水图像中，可见形形色色的各类人群，于其间居游行旅，渔樵耕读，经营商贸，齐家治国。

　　乡村大地上的胼手胝足、深耕细作，浸透了人的劳作与情感，是艺术表现的重要题材。五代、北宋时期，荆浩、关仝、李成、范宽、董源、巨然创作的《关山行旅图》《晴峦萧寺图》《溪山行旅图》等厚重峻拔、气势雄伟的山水画，多以主山堂堂的高远图式、全景构图，画突如涌出的巍巍高山、万仞巨峰、蜿蜒河流。山重水复之间，有古道溪桥、村居野渡、渔市山驿。如《关山行旅图》画幅下部表现的是生活气息浓郁的乡村日常，有村舍客栈、柴门茅舍，鸡犬相闻豚在栏，行人闲坐店家忙。局部放大《晴峦萧寺图》，通过建筑样式可以看出当时不同类型店铺的经营业态。画卷呈现了山明水净、古朴生动的民间生活场景。

　　山水中的建筑之美，是宋代画家留给我们的珍贵历史文化影像。两宋时期，巧妙融入自然景色中的建筑，逐渐成为山水画的重要元素。南宋马远《华灯侍宴图》，以淡设色画夜景。苍茫夜色中，建于山中的建筑、园林，与自然山川和谐相融。在不少宋代传世画作里，崇山峻岭或溪山无尽的连绵间，均安置有巍峨的殿宇、回旋的长廊、亭亭的楼阁。它们在云雾的笼罩和林木的掩映中或隐或现，一改以往殿堂金碧辉煌、庄严整肃的传统形象，在气韵生动的自然节律中，以造境之趣和山川气息，为我们留下一个有关宋代建筑特色的独特印象。

　　女子的清姿丽影，也是山水画中常见的艺术元素。宋代的《瑶台步月图》《江妃玩月图》《桐荫玩月图》《天寒翠袖图》《松阴庭院图》《靓妆仕女图》《盥手观花图》等，生动表现了女子于山间院中的闺阁生活，画风沉稳，刻画工致，画境清雅，展现了宋人的精致与风雅。明清时期精于画意的江南女性画家，更以手中笔墨写庭阶兰竹、园中玉树、山中明月、心底思绪。

　　在纸笺丝绢之上，古代社会的人间万象、世情百态多姿多彩，被艺术的创造之力，汇聚成斑斓形色，成就不朽的文化传统。

　　山水间的人文寄寓