从业人员超三百万的职业生态：我们为什么要跳街舞(3)

　　“像别人说的那样，自己确实叛逆过，不爱听家长说的话。刚接触街舞那几年，我觉得自己和别的孩子‘不太一样’，除了穿着打扮，更多的是追求无拘无束的状态，不愿意接受管教。”邓海涵回忆，很多伙伴都觉得，跳街舞的人很新潮，也很有面子。“总之，就是与众不同”。

　　“不过街舞让我学会坚持，我要把这个东西弄懂、弄透，必须要钻下去。”这种坚持，让邓海涵看见了阳光。

　　“当街舞被更多人认识时，我们需要传播更多正能量，编创更多中国特色文化的街舞作品，用中文流行歌曲配乐，或者加入中国元素，比如戏曲、武术。”除了跳舞，有时候邓海涵也在思考，如何让别人可以看到街舞中的中国色彩，让街舞成为一张文化名片。“这不是一件容易的事，首先年轻街舞人需要坚持，要真正了解街舞和中国文化”。

　　这些年的经历也让邓海涵意识到，培养街舞人的社会责任感很重要。很多年轻舞者对于人际交往、社会法则都还不太熟悉，“街舞从业者能接触很多年轻人，你能向他们呈现多少关于街舞的内涵，是你本身的综合素质所决定的。比如一个人舞跳得非常棒，但是大字不识一个，他可能没办法做好推广和传承。”邓海涵说。

　　近年来，互联网的发展也推动了街舞文化的传播和普及。2018年，网络综艺《这！就是街舞》等节目一经播出，引爆全民讨论街舞的热潮，节目中出现的新名词“震感舞”“地板舞”被年轻人所熟知。

　　“现在街舞发展态势很好，希望社会各界都能看到街舞青年积极阳光、朝气蓬勃的一面，也希望更多热爱街舞的青年能走上更大舞台。”邓海涵说。

　　街舞能当饭吃吗

　　2005年，17岁的张博成来到合肥一个舞团学习，一学就是5年。他觉得，自己要做点事情，“给家里人一个交代”。2012年，他向家里要了1万块钱，和一个舞团合伙人在学校外开了一家工作室。

　　“其实就是租了学校旁边一间50多平方米的门面，挣不了几个钱，够自己生活，也让自己和朋友能有个练舞的地方，顺便收点学费填平房租。”张博成说。

　　那时候，他和朋友一起到学校里面发传单，去大学里免费表演。“给10个人发传单，最多有两三个人来报名，都是大学生，一学期20多节课，最多收费400多元”。

　　2015年，因为生意惨淡，张博成的工作室倒闭了，利用暑假，他在十几家舞蹈机构教课，还上之前的欠债和亏损。

　　后来，张博成又在另一所学校对面重新开了一家培训机构。他义务去学校社团上推广课，给学生表演，教学生比赛技巧。他觉得，做这些并不是为了宣传自己，就是想带动更多年轻人学习街舞。

　　2013年以后，街舞培训机构越来越多，张博成也积累了很多经营的经验。2016年，他重整旗鼓，新开了一间300多平方米的培训机构。

　　“以前的工作室里，只有木地板、镜子、音响。现在，文化墙、舞蹈教室等硬件设施一应俱全，舞蹈培训也规范化、体系化、垂直化。”张博成觉得自己成了一名真正的街舞“主理人”。

　　在街舞行业，常见的“主理人”是指运营并管理街舞培训机构的人，根据业内分工，还有街舞赛事助理人、街舞媒体主理人、街舞文化产业主理人、街舞影像团队主理人等。

　　“招生对象很多是小学生，把小孩教好了，让家长看到孩子的自信阳光，是自己的使命。”在张博成看来，学街舞的人越来越年轻化，自己的责任重大。

　　“对于主理人来说，教学是根本，是街舞推广的重要环节。只要把教学做好，口碑就会好，街舞培训行业也会越来越好。”张博成表示，自己会一直将街舞培训做下去。