抒写新时代长江的视觉诗篇（坚持“两创” 铸就辉煌）

 

　　中国画《黄浦江畔》，作者刘建。

 

 

　　版画《蓄势——破译雅砻密码》，作者贺思恩。

 

 

　　油画《天门中断楚江开》，作者宛少军。

 
 

　　中国画《长江春色图》（局部），江苏省国画院集体创作。

 

　　千百年来，长江总是激荡起文人墨客的创作灵感与激情，他们挥毫抒写，留下许多描绘长江美景的经典之作。新时代以来，特别是2021年长江国家文化公园建设正式启动以来，长江主题进一步激发美术工作者的创作热情，他们以深情的目光审视长江流域千姿百态的自然与人文景观，以多元的艺术语言描绘长江经济带崭新风貌，以诚挚的情感为一江碧水献上视觉礼赞。近年来，多地相继举办各类以长江为主题的美术作品展览，不同地区的美术工作者以不同媒介、语言与风格，为观众奉上动人心魄、荡气回肠的新时代长江视觉诗篇。

　　自然人文的壮丽交响

　　奇特的大地之力，塑造了从青藏高原到江南水乡绮丽多姿的自然景观，缔造了长江沿线或巍峨磅礴或秀丽清雅的万千气象，沧桑岁月更锻造了长江流域诸多人文景观。

　　这些年，众多美术工作者聚焦长江流域的山川胜景，不断创新艺术表达，力求推出更多富有时代气息的精品佳作。2022年，江苏省国画院组织31名美术工作者深入长江沿线实地写生，分5个创作小组，历时一年创作完成长125米、高1.2米的中国画《长江春色图》。长卷以流动的视野、水墨与青绿相结合的手法，全景式描绘了长江流域的自然形胜，正如画跋所言：“展长江之气概，彰长江之气韵。”这俨然是一幅新时代的“千里江山图”。面对长卷，观众能够感受到长江文化的独特魅力，生发出对长江文明的自豪与敬意。中国画《大江交响》则由7名湖南画家合力创作完成，作品聚焦长江湖南段163公里沿岸景致，以墨与色的浸染，挥洒表现长江水的雄壮与瑰丽，彰显时代长江、生态长江、气势长江之美。有组织的集体采风与创作，不仅为时代留下关于长江的视觉记忆，也开拓了美术工作者的视野。创作成员之间的研讨交流，潜移默化地“传帮带”，为年轻美术工作者的成长提供了宝贵养分。除了参与大型长江主题创作，许多美术工作者自觉深入生活，用画笔描绘长江风采，在李兵中国画《千川碧浪奔长江》、宛少军油画《天门中断楚江开》等作品中，锦绣河山之美引人共鸣，真挚赤子之情令人动容。

　　纵观长江主题美术作品会发现，古代绘画更强调通过邈远宏阔的山河意象表达对“天人合一”审美境界的追求，而当代美术作品则重在呈现更为丰厚的长江文化内涵。蕴含于民俗风物中的厚重历史、鲜活的生命情态，在长江主题美术作品中焕发动人光彩。在中国国家画院主办的“守护好一江碧水”长江主题美术作品展中，于文江中国画《滕王阁》以长江四大名楼之一入画，运用传统界画形式，使历史文脉跨越时空，在当代画卷中延续。透过画面，观众不难感受到艺术家在景观塑造中传递出的浓郁人文情怀与丰富文化想象。文化如水，水脉亦如文脉。长江的丰厚人文底蕴在美术作品中熠熠生辉。像方土中国画《长江文明之源·三星堆》、李学峰油画《良渚文明》等作品，通过多元视角和艺术语言寻古探源，揭示长江文化的独特内涵。这些创作表明，凸显美术作品的“地域性”不仅仅在于呈现自然之景，更重要的是表现在特定空间中生发出的人文精神。