数字艺术澎湃创新动能（坚持“两创”·关注新时代文艺）(2)

　　随着数字智能科技日新月异，美术领域呈现开放与合作发展新格局，数字艺术日益成为公共文化领域的热点话题。其连接学术研究，观照大众生活，有力推动艺术与科技深度融合，为充分发挥好美术在服务经济社会发展中的重要作用注入新动能。

　　共建学术生态新机制

　　“首届中国数字艺术大展”作为具有前瞻性的学术平台，体现了中国美术家协会的开放视野与开拓精神，更展示出其担当学术己任的新时代新作为。本次展览形成了国内最大规模的数字艺术作品及创作者数据库，搭建起一个跨界交流、资源共享的平台，未来将推动各行业、各学科的深度互动，携手共促中国数字艺术的进步与发展，开创更具影响力与生命力的数字艺术生态。

　　艺术评价体系的更新，是发展数字艺术要面对的首要问题。数字艺术的底层逻辑与传统艺术存在本质区别。传统艺术如中国画、油画、雕塑、版画等，依托于实体材料的物理属性，但数字艺术根植于虚拟空间。数量和种类上，数字艺术的规模正迅速扩展，对人类已有的审美经验造成极大冲击。这些艺术上的转向，急需构建一套新的艺术评价体系，建立新的、适应数字艺术特质的评价标准。“首届中国数字艺术大展”的筹备历经两年时间。大展艺委会通过数次商讨论证，确定了数字艺术的分类规则、评审标准及征集办法，进而最终确定CG绘画、数字影像、交互艺术、混合现实、人工智能艺术和其他这六大类别，这也是国内首次对数字艺术进行归纳分类。

　　除了数字美学研究，构建数字安全与数字伦理框架，也成为数字艺术创作、研究与传播过程中不可忽视的问题。“首届中国数字艺术大展”共收到1.2万余件报名作品，在遴选作品过程中可以发现，艺术水平参差不齐。数字媒体在技术上可以实现高度的视觉沉浸，且数字媒介具有“用户友好”的特征，人人都可以快速轻松地创造并共享内容。传统艺术秩序中的偶然性、个别性和潜隐性问题，在数字艺术秩序下容易嬗变为普遍性、系统性和公开性问题。为确保数字艺术的安全与公正，需要建立一个结合技术和法律保障的安全与伦理框架。从技术上，开发防火墙技术保护作品免受侵害；从法律上，制定明确的版权规则为艺术家提供保护，促进版权意识。同时，构建某种机制预防利用AI作假，采用区块链、智能合约等前沿技术进一步完善数字艺术市场体系，实现艺术品版权的自动化管理等，保护和改善数字艺术生态环境。

　　随着数字技术的发展，无论是视觉审美还是交互体验，数字艺术所带来的沉浸感会越来越强，作品的安全性问题会逐渐凸显。引入法理思维和法理机制，引导艺术向美、科技向善的规范化技术伦理体系亟待建立。

　　开辟社会美育新途径

　　数字艺术的快速发展，推动了艺术创作的大众化，也对美育和艺术教育提出新要求。当下，“Z世代”对于新兴技术和数字文化有着天然的亲近感和好奇心。他们不仅是数字艺术接收和创作的主力军，也是数字文化消费的主要群体。满足这一代人的文化需求，既需要提供丰富多元的数字艺术内容，更需要将数字艺术教育融入高等教育体系，培养他们的艺术鉴赏能力和创作技能。

　　院校作品丰富多元的面貌，集中呈现了数字艺术教育产学研融通的阶段性成果。中国美术学院成立了AI中心，旨在将艺术、人工智能、工程技术、计算机科学进行结合研究，用艺术智性去联通和牵动人工智能。此次展览中呈现的交互影像作品《元宇宙艺术学院》，便是基于云端的全球艺术教育元入口，通过超沉浸体验的混合现实界面，建构“宇宙为学校、自然为吾师、众生皆同学”的艺术教育空间。