“大视听”未来可期（艺文观察）

　　核心阅读

　　新的平台、新的连接，激发新的空间生产，“大视听”不再是简单的文本生产，而成为一种开放的社会实践。由此，现代媒体对大众想象力的引导不断增强，城市文明的新形态也被涵养出来。

　　在全球数字经济大潮中，“大视听”成为重要引擎。基于技术与应用场景的全面创新，“大视听”通过新的内容生产、运营与消费，重塑视听想象与媒介生态，为经济社会数字化转型提供支持。

　　2023年9月，《国家广播电视总局关于开展“未来电视”试点工作的通知》下发，要求“通过用技术、试业务、探机制、研政策，进一步引导全行业、全系统共同推进‘未来电视’战略部署落地应用，推动构建现代化大视听发展格局”。

　　根据国家广播电视总局发展研究中心发布的《2023年广电全媒体蓝皮书数据报告》，2022年我国广播电视和网络视听实际创收收入超过万亿元，“大视听”正成为数字文化产业中具有显示度和增长性的新兴产业之一。

　　从北京推进“大视听”品牌建设，京津冀协同推进“大视听”发展，到前不久浙江发布相关政策，明确“到2027年打造年营业收入超万亿元的大视听产业”等多项发展目标……“大视听”方兴未艾、未来可期。

　　所谓“大视听”，主要由视听和“视听+”产业聚合体组成，其内核是广播电视和网络视听，外围是衍生产业集群，涵盖视听与文化、科技、旅游、演艺、医疗、教育等各社会领域的融合业态。伴随中国式现代化进程的推进，秉承新发展理念的城市建设与“大视听”的关系日益紧密，“大视听”对城市形象进行全新塑造，在推动经济发展、构建城市文明的过程中发挥重要作用。

　　塑造城市文化IP

　　催生新场景、新应用、新模式

　　现象级传播效应与日益扩大的内容经济，成为“大视听”发展的重要维度。带“风景”“地标”特征的影视剧、综艺节目，对旅游行业产生前所未有的影响，其线上、线下产业联动的传播力量，正在改变人们对现实世界的感知与体验。

　　如果说，国内外一些著名城市的形象是由传统影视作品塑造的，今天的“大视听”则在超高清视频与5G、人工智能、虚拟现实、区块链技术等新一代信息技术助力下，催生大量新场景、新应用、新模式，带来一个增强版的全新景观。不断流动的信息生产和故事消费，正在重塑城市文化IP。

　　剧集《去有风的地方》《狂飙》《繁花》《我的阿勒泰》《追光的日子》等热播，带动了拍摄地的文化旅游热。通过热门影视剧、微短剧引流，衍生影视园、体验工坊等创意经济持续升温，各类文旅“网红新品”“文化爆款”不断上新。

　　各级文旅部门出台的“软性”城市项目，进一步助推了“大视听”快速发展。沉浸式唐风文化生活街区——西安的“长安十二时辰主题街区”，成为新视听与商业结合的典范。《京城十二时辰》让北京城与综艺节目形成互动，节目设置了“十二时辰”故事会、“时辰任务”，用真实温暖的人生故事，讲述商圈及其中的百姓生活，通过潮流商圈的精气神和烟火气，描绘北京城日新月异的文化景象。“潘家园文化体验季”以图文、音视频、直播、多媒体互动等形式，打造“古韵文化带”，丰富多彩的展览展会、文化夜市、拍卖鉴定、琴书展、读书会等相继开展。