讲好艺术故事 拓展美育空间（坚持“两创”·关注新时代文艺·聚焦文化新业态）(2)

　　融入创意策划，丰富艺术场景。短视频是一门创意制胜的艺术，也是场景化叙事的艺术。许多艺术类短视频通过创意手段，让寻常的艺术形式绽放不一样的火花，让熟识的场景焕发不一样的光彩，实现了普通人与艺术的“会心相遇”。有的艺术家擅长“画景合一”的写实风景技法。从故宫、圆明园等著名景点，到公园、街区等随机场景，艺术家先用画板遮住自然风景的一角，接着以超强的拟真色彩“丝毫不差”地将这个缺角“补”了回去，于是画板等遮蔽物神奇地“消失”了。相关短视频作品累计播放量高达6亿，网友的留言里满是惊叹。类似这样的短视频创意还有很多。创作者在不同场景下的高质量、高频次复现中，展现自己的艺术构思与艺术技法，强化观众的审美认知和沉浸式体验，带动艺术作品广泛传播。

　　艺术类短视频通过生产、传播和接受等多方面的积极探索，通过艺术家、艺术组织、社交媒体和网络用户等的共同努力，正在逐步形成艺术形态和审美质素相对稳定的视听类型。当越来越多的从业者不再追求过度奇观化，也抵制住营销“噱头”的诱惑，相信艺术类短视频会进入静水流深的“降噪升格”阶段。面向大众做好艺术解码，也会有更多富有特色的短视频佳作问世。

　　（作者为北京舞蹈学院人文学院教授） 

　　连接生活  深耕美育

　　郑焕钊

　　随着手指在屏幕上下划刷，人们不期然间与各种艺术相遇：欣赏完民乐演奏家的表演，再品鉴青年美术家的国画，顺便看看评论区网友的各种评论，接着听听世界艺术趣味解读……短视频在日常生活中的日益深入，不仅催生了新的文艺样态，更造就了大众艺术普及和互联网美育的崭新平台。通过各类短视频接近艺术、体验美感，甚至进行艺术审美创造，已成为今天人们文化生活的日常。

　　艺术类短视频创作与传播为什么火热？这一方面是人们高涨的艺术热情拉动的结果，另一方面得益于人才与媒介的双向赋能。短视频平台上，聚集了音乐、舞蹈、绘画、影视、书法、戏曲等各艺术领域的相关人才。他们当中既有艺术家，也有艺术院校的专家学者，既有网红博主，也有大批艺术爱好者。短视频以其突出的媒介与技术优势，拉近了艺术与大众生活的距离。不同于文字的抽象和图片的单一，短视频的动态性、可视化和参与感，让艺术变得灵动起来，增强了艺术普及的成效。与此同时，算法对“内容—受众”供需的精准匹配，让再小众的艺术也能找到其目标受众，有效优化了艺术与受众的生产供给机制。多重因素叠加之下，艺术类短视频创作队伍不断壮大，用户群体日益多元，不仅显著推动了艺术普及，而且打开了互联网美育的新空间。

　　区别于传统美育，短视频平台上的艺术普及集中体现了艺术的生活化与生活的艺术化，是一种艺术与生活高度融合的公共美育。它们注重在当代生活与艺术时空的多维度交互中，展现艺术之美的多重意蕴，探索艺术浸润人心的多重可能。

　　许多艺术博主擅长把艺术导览、作品解读置于丰富的生活叙事和日常情境中，创造性地呈现艺术作品的创作语境和艺术家生平故事，以别致的切入点品读艺术魅力。如从明代张翀的绘画《蓬山遇辇图》中发现车辇、车轮造型的特殊，由此剖析画家的匠心独运，阐释中国画的想象力。再如，将毕加索不同时期艺术风格的形成，置于他成长和感情的传奇经历中讲解，对艺术进行生活还原，褪去其神秘的面纱，让它们以一种亲切的面貌与观众会面，让观众感受艺术与生活的紧密关联。这些短视频往往通过风格化的艺术图像、幽默诙谐的解说词以及充满喜剧效果的声音和剪辑等元素，让观众在欢乐有趣中接受艺术知识，获得审美认知。短视频美育不仅成为学校美育的有力补充，更助力中华美学的传承和传播。人们在对京剧、昆曲、苏绣、油纸伞等短视频的“惊鸿一瞥”中，惊叹于中华美学的丰厚意蕴和当代价值。