培养更多高水平复合型美术人才（坚持“两创”·关注新时代文艺）(2)

　　在新文科建设背景下，学科交叉与融合成为高等美术教育的主基调。各大美术院校逐步树立“大美术”与“美术+”的育人理念，全面构筑“新艺科”，推动美术学科高质量、高水平发展。

　　课程思政贯穿于高校美术教育始终。高校美术教育首先要回答“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”这一根本问题，课程思政建设是高校提升教学质量的有效途径，有助于提高学生的道德修养与专业技能。如今，一些高校将美术创作课程延展到国家主题性美术创作的现场，以创作统领专业教学，推动课程思政与创作深度融合。教学中，确立为国家画、为人民画的创作宗旨，解决了“为谁创作”的问题；鼓励学生深入认识中华优秀传统文化内涵，激活传统技艺技法，使其服务于当代创作；激励学生探索新的创作思路与方法，拓宽主题性美术创作表现的维度，解决好“如何创作”的问题。这些都呈现了高校美术教育的时代新貌。

　　美术与科技深度融合成为新趋势。“新艺科”之“新”不仅是外在形式之新，更是理论思维之新、应用实践之新。在学科交叉融合与科技驱动之下，传统美术的创作理念、表现形态、传播方式都发生巨变。科技的广泛应用与深度嵌入，悄无声息地改变了人们对美术的认知模式及其应用场景，“科艺融合”也引领着美术学科新的人才培养模式。高校对与科技相关的新兴美术学科建设的持续投入，有力推动了我国美术教育的改革创新。比如，中央美术学院较早成立了实验艺术与科技艺术学院，为学生提供跨学科的学习机会，使他们能够利用科技手段进行艺术创作；清华大学美术学院多年来一直注重艺术与科技的交叉融合，开展了一系列创新性研究和实践；中国美术学院的艺术与科技专业，既强调艺术的创新性，又强调科技的实用性，顺应了艺术教育的新形势、新特征。未来，新兴技术的不断涌现，将为美术教育打开更广阔的空间。

　　以艺术激发经济社会发展新动能。当下，越来越多高校致力于让美术教育走出课堂，适应国家重大战略需求，让学生在扎根大地中提升专业素养。像艺术助推乡村全面振兴，就是近年来高校师生服务社会的着力点。师生们纷纷走进乡村，挖掘乡土文化资源，培训乡村文化人才，拓展乡村文化产业。一方面，向当地村民传播美术知识，帮助他们提升审美水准、拓展创造能力，实现以美扶智；另一方面，以艺术设计助力乡村环境美化，为建设宜居宜业和美乡村提供新思考与新路径。比如，中国人民大学艺术学院对接浙江省宁波市宁海县大佳何镇、贵州省黔西南布依族苗族自治州晴隆县光照镇等地，通过科学的方法、创新的手段、校地间的共同努力，用艺术为乡村添彩。高校师生在广大农村地区开展的多元化探索，从理论和实践两个层面探讨了艺术赋能乡村建设的新模式。

　　聚力协同  向新而行

　　传承与创新是美术面临的重要课题。为进一步加强人才队伍建设，美术界聚力协同，引导美术工作者守正创新，助推新时代美术事业高质量发展。

　　在美术创作方面，为进一步提升美术工作者的创作能力，用作品引领价值理念、展示文化魅力、塑造国家形象，在国家艺术基金和各省区市文化艺术基金扶持下，各省区市画院、高校、美术机构与当地文联、美协联动，以重大主题美术创作为抓手开展实训。通过专题授课、座谈交流、宣讲报告等方式，各地加大对主题性美术创作人才的发现培养，加强对优秀中青年美术工作者的引领扶持。