书写山水新画卷（坚持“两创” 铸就辉煌）(3)

　　诗与画作为中国文化基因的重要组成部分，早已成为中国人表达情志的重要手段。诗画合璧的中国画，逐步发展成为东方艺术中独树一帜的文化形态和艺术样式。探寻并传承中华美学精神，重新思考“诗画关系”在当代绘画发展中的价值，具有重要的现实意义。自2020年浙江省文史研究馆和中国美术学院举办首届“青山行不尽——唐诗之路艺术展”以来，该系列展已连续举办4届。三代学人、千余学子，历时数月重走中国历史上的“唐诗之路”，通过实地采访、研讨调查、交流合作等形式，以中国画、油画等诸多画种，深入思考“诗画本一律”的经典命题。许江的油画《天台写生》组画等作品，以诗和山水重温浙江的自然、历史与人文，挥写山川美景，兴发新时代的勃然诗性，从不同角度重新建立诗文与山水的内在联系，探求诗境滋养心灵和艺术的更多可能。

　　艺术教育始终是艺术发展的重要环节。全国高等艺术院校山水画教学与创作研讨会暨师生作品展，自2013年由中央美术学院牵头举办首届以来，至今已在国内各高等艺术院校成功举办了9届。在此期间，全国艺术高校的山水画教学单位，通过密切交流和深入合作，整合山水画教学资源和力量，推动山水画教学向多元、生动、纵深发展，进一步提升了山水画创作水平。“鹊华掇英——2023全国高等艺术院校山水画教学与创作研讨会暨师生作品展”，汇集35家高等艺术院校及专业创作单位的山水画作品500余件，集中展现了全国高等艺术院校山水画教学与创作的新探索、新面貌、新成果。

　　“青山行不尽，绿水去何长。”山水，是河山，也是岁月。期待更多美术工作者以“为祖国河山立传”的情怀书写时代气象，以“心手合一”的境界创新笔墨语言，创作出更多讴歌时代、赞美自然的精品佳作。

　　（作者为中国艺术研究院美术研究所副所长）

　　版式设计：蔡华伟

　　《 人民日报 》（ 2024年03月17日 08 版）

(责编：胡永秋、杨光宇)