推动中国动画再攀高峰（坚持“两创”·关注新时代文艺·聚焦文化新业态）(3)

　　数字时代动画成为基础性影像技术，推动着题材和类型边界的不断开拓。动画艺术发展高度依赖技术进步，水墨、剪纸、木偶、黏土等传统美术电影和新型计算机动画在数字时代实现了融合再造。而今，动画与影视、网络综艺、游戏、虚拟直播等影像形式之间的技术边界被打破。许多真人电影大量采用动画特效，运用动作捕捉、实时渲染等动画技术；在视频和直播行业，更是有不少主播借助动画技术，以虚拟形象的形式与观众互动交流。动画作为视频创作的一种基础性技术，正在帮助不同行业构建“视听世界”。随着大数据、云计算、5G、区块链、虚拟现实、增强现实以及生成式人工智能等新一代信息技术的集成突破，动画的制作方式、呈现形式、视听体验将迎来变革，势必推动题材和类型进一步丰富。

　　在融入新场景、新体验、新消费中，延伸动画题材类型的触角。“影视+文旅”蓬勃发展的今天，动画IP正成为连接城市形象、文旅消费等多种场景的生产要素，赋能地方文旅及经济发展。华强方特将“熊出没”IP与主题公园融合，衍生出酒店、文创产品，带来运营收入的连续增长。《动车侠·未来高铁城》在变形机甲动画中，融入中国铁路发展历史和“动车小镇”青岛城阳的民俗风情，带动当地的工业旅游热。四川宜宾的《少年英雄小哪吒》、深圳甘坑的《小凉帽》、山东平度的《节气小精灵》都是与地方文旅相结合的动画作品，激发了动画的创意灵感，也成为发展城乡文旅的创新手段。

　　对正在崛起的中国动画来说，优质内容永远是源头活水。当前，动画创作在题材类型上还存在路径依赖、跟风创作、同质化等问题，在把中国文化、中国故事讲给世界的跨文化创作上还有提升空间，亟待形成政策扶持、人才培养、科技赋能、项目孵化的合力。进一步精耕细作，激发新业态的生机活力，相信中国动画定能再攀高峰。 

　　版式设计：张芳曼、蔡华伟

　　《 人民日报 》（ 2024年06月21日 20 版）

(责编：牛镛、岳弘彬)