舞台艺术好戏连台(2)

　　当我们再开拓视角，便能看到传统文化正向着广阔的生活场景展开，潜移默化地涵养着人们的精神世界。身着传统服饰的年轻人、奏响丝竹之美的线上民乐直播、注入时代气息的节庆民俗……人们思接千载，感受着古老中国的深厚文化底蕴，又视通万里，见证着新时代中国的新气象。从这个角度看，传统文化的舞台表达大有可为。

　　精品力作层出不穷

　　武丹丹

　　回顾2023年的舞台艺术，一个突出特点是剧目质量较高，文艺院团的创作趋于理性化、长远化，优质的创作生态正在形成。文化和旅游部发布的数据显示，2023年前三季度，全国营业性演出场次34.2万场，票房收入315.4亿元。演出市场的火爆，得益于一批精品力作接连涌现，保证了舞台艺术的优势供给。

　　越来越多院团以院团品牌为中心，有策略、有定力、有重点、有特点地进行风格化剧目建设。2023年，花鼓戏《夫子正传》获得第二十五届曹禺戏剧文学奖，这是湖南花鼓戏第三次获得该奖项，和前两部作品《桃花烟雨》《蔡坤山耕田》一样，都是湖南作者写湖南故事，充分彰显湖南省花鼓戏剧院建院70年来的一条重要经验——坚持用熟悉本剧种的本土剧作家描写本土生活。由陕西人民艺术剧院出品的《生命册》在陕西首演，这是剧院继《白鹿原》《平凡的世界》《主角》后改编“茅盾文学奖”作品的又一力作，以厚重的文学底蕴做支撑，以多个剧目的成功上演逐步完成剧院的风格化建设。继改编《五女拜寿》之后，国家京剧院又推出现代京剧《主角》、原创历史京剧《纳土归宋》，实施戏曲创作“三并举”的创作策略。三部作品针对不同的演员队伍量身打造，备受瞩目，一票难求，实现了戏曲剧目建设的新拓展。

　　2023年3月，随着中国作家协会“剧作家活动日”的开展，戏剧与文学的话题再次得到广泛关注，文学的丰赡在舞台上开出艳丽花朵。曲剧《鲁镇》、京剧《红高粱》、话剧《红高粱家族》、歌剧《边城》，以及由原小说作者改编的同名话剧《张居正》等，多部从文学改编而来的戏剧作品成为舞台上的亮丽风景。剧作家们在前辈创作的基础上，展现着自身独特的发现、独立的思考、独到的表达。凭借在舞台语汇、表现形式、思想深度等方面的创新表达，这些作品提升了舞台艺术的文化品格与美学品位。

　　多个国家级优质平台的搭建和创新，为舞台精品剧目的展示提供了广阔空间，将艺术送到更多基层观众身边。“新时代舞台艺术优秀剧目展演”不仅让人们看到10年来的文艺精品，也为未来创作提供了有益经验与启示。同样是10年回首，国家艺术基金设立10周年优秀资助剧目汇演在2023年9月至11月举办，让广大观众大饱眼福。优质供给为演出市场增添了活力，也让更多热爱艺术的人们爱上看戏、看到好戏。

　　以老带新传承有序

　　杨雪梅

　　去年6月在山西晋中见到晋剧演员郑芳芳时，她刚刚获得中国戏剧梅花奖。1981年出生的郑芳芳，是晋剧表演艺术家程玉英“嗨嗨腔”的第四代传人。她的师傅史佳华也是中国戏剧梅花奖获得者，师承晋剧表演艺术家王爱爱。2023年，郑芳芳在演绎晋剧《望海楼台》时，将老师们教过的技法都用到了这个兼具古典美与当代美的角色身上，赢得满堂彩，也因此捧回了梅花奖。艺术的传承便是这样实现的。