让孩子们在美好的歌声中成长（艺文观察）(3)

　　谈到80多岁的作曲家谷建芬身体力行为孩子们写歌，很多人十分敬佩。近年来谷建芬全身心投入为中国古诗词谱曲的“新学堂歌”系列作品创作。目前已制作完成50首，在多地试点学校收到成效。戚建波也免费为国内多所小学、中学、大学创作校歌。在韩新安看来，创作队伍、组织架构、知识结构的多元，是当下儿歌创作群体的基本面貌。“据统计，现在全世界每天产生数千首新歌。这些年出现了一些优秀儿歌，但在整体音乐创作的占比中儿歌依然较少，专门从事儿歌创作的人才依然不足。”韩新安说。

　　《儿童音乐》杂志每年收到几千首投稿，编辑部主任刘京认为，在一定程度上，投稿质量折射儿歌创作群体年龄断层、青黄不接的现状。“我们缺少职业化、年轻化的儿歌创作队伍，导致很多作品成人化、概念化，与孩子们的生活相脱离。”业界人士告诉我们，“一首儿歌的制作费不低于6万元”“收益很少，儿歌创作普遍认为是公益性质”“网络消费和版权意识还在建立中”……这些都让年轻创作者望而却步。

　　要提高儿歌创作的整体质量，着力建设一支职业化、年轻化的创作队伍不可或缺。要建设好这支队伍，需要从根本上解决创作的动力来源。

　　让更多好作品传唱开

　　提高儿歌在网络等平台的“穿透力”“可见度”

　　近年来，社会各界对儿歌创作高度重视，相关征集推广活动不断涌现。2023年，中国音乐家协会启动实施“新时代优秀少儿歌曲创作推广工程”，目前进入第二阶段，初选歌曲将在全国多地校园试听试唱，听取孩子们的反馈。中央音乐学院发起“给弟弟妹妹们写歌”作品创作征集活动，组织全国的音乐学院师生为孩子们创作。人民音乐出版社举办了20届“中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛”，第二十届大赛收录的208首歌曲已经出版发行。由江苏省委宣传部承办的“童声里的中国”全国少年儿童合唱活动、四川省文联主办的“阔步新时代·校园好歌曲”征集评选活动等，在一定范围内产生影响。

　　“某种程度上，经典在传唱中形成。客观讲，在分众化、多元化的传播格局下，‘同唱一首歌’的难度越来越大。”韩新安说。很多受访者表示，需要深入研究传播规律，为更多好作品的传唱拓展空间。

　　教材是一个稳定的传播渠道。70年来，人民音乐出版社出版音乐图书和曲谱超过1万种，其编写出版的音乐教材影响了许多人。配合教育部新课标的要求，“人音版”新教材起始年级段（一年级、七年级）将在今年秋季学期启用。杜永寿告诉我们，按照新课标的要求，思想性、艺术性和适宜性是教材选择曲目的标准。义务教育阶段的“人音版”新教材收录大约500首音乐作品，其中包含325首歌曲，不少是校园传唱度比较高的歌曲，比如《小雨沙沙》等。

　　我们走进北京市朝花幼儿园小红门园，这家北京市一级一类幼儿园有近400名幼儿。儿歌融入小朋友们在园的“一日生活”，从游戏、运动到各种特色活动。园长瞿小雨告诉我们，3—6岁奠定孩子一生的价值观，儿歌在满足幼儿情感需要、启迪心智、发展语言、审美能力和行为习惯等方面都能发挥作用，幼儿园对儿歌的选择十分慎重，严格遵照北京市教委的要求，遵循幼儿的身心发展特点和学习方式的需要。